Originaire de Fès, Zineb Belahmer est une artiste passionnée par l'exploration des questions sociologiques à travers l'art.

Son travail a déjà conquis de nombreux amateurs d'art et experts, avec des expositions à travers tout le Maroc, recevant éloges et admirations de la part de critiques d'art, d'anthropologues et de passionnés.
 
Mais Zineb Belahmer ne se limite pas à son talent artistique, elle est également professeure de l'enseignement supérieur en physique, ainsi que chercheuse et doctorante en sociologie, principalement centrée sur les problématiques du genre.
 
L’exposition "Regards Croisés", qui a eu lieu le 14 juillet 2023 à Rabat, célèbre la richesse de l'héritage culturel du Maroc tout en offrant une vision contemporaine des réalités sociales.

À travers une palette de styles et de sujets, Zineb Belahmer nous dévoile l'évolution de sa démarche artistique, où chaque toile dégage une signification sociologique profonde, invitant ainsi le public à une réflexion approfondie.
 
Nous sommes ravis de vous faire découvrir davantage cette artiste polyvalente, son parcours fascinant et les inspirations qui donnent vie à ses créations artistiques. Restez avec nous pour cette conversation enrichissante avec Zineb Belahmer.

Dans l’art et la création, on exprime un ressenti, nos appartenances socioculturelles. Notre quête perpétuelle consiste  à  rechercher le beau, de l’émotion, à transmettre des messages, voire à transgresser les règles et les normes.

En tant que marocaine, je suis fière de mes origines brassées, mêlant l’amazigh, l’arabe, l’andalouse avec des racines africaines. Le patrimoine culturel du Maroc est d’une richesse infinie qu’est mis en valeur à l’exposition "Regards Croisés" présenté à la galerie Mohamed El Fassi à Rabat
 
Ma principale source d’inspiration est la culture marocaine, nos valeurs ancestrales, nos coutumes, les magnifiques parures de nos mariées, ainsi que les scènes de vie quotidienne et le travail de nos artisans. A travers mon art, j’accorde une voix aux femmes de notre continent, rendant  hommage à leur courage et à leur beauté.

En fait, ma formation de départ est de la recherche en physique théorique et nucléaire. Je suis enseignante chercheure à la Faculté des Sciences et Techniques de Mohammedia.

Cette formation a forgé un esprit scientifique, rigoureux, logique avec une vision abstraite et immatérielle du monde qui nous entoure.

Depuis une dizaine d’années j’ai entrepris des études et de la recherche en sociologie, actuellement je suis à la veille d’une soutenance d’un doctorat en sociologie de la famille.

La sociologie est une discipline qui nous encourage à avoir un esprit critique par rapport aux phénomènes sociaux et d’aller en profondeur pour comprendre les actions, les attitudes et les représentations des acteurs sociaux.

Ainsi, la sociologie me donne un sens au choix de mes sujets en peinture, pour faire ressortir le produit du terroir que je suis et me permets de prendre de la hauteur à l’action de peindre.
La sociologie a cimenté ma culture et m’a enraciné davantage.

 L'exposition aborde plusieurs thèmes importants qui résonnent avec notre réalité :
 
"Crépuscule de la vie" nous pousse à réfléchir sur notre relation avec la spiritualité et la transmission intergénérationnelle des valeurs et des coutumes ancestrales. L'artiste met en évidence le besoin de faire partie d'une communauté et d'interagir socialement afin de lutter contre l'isolement. Elle souligne le rapport à l'espace public, où seuls les hommes retraités semblent en profiter.
 
Dans sa série "Voilées dévoilées", nous explorons la représentation du corps dans certaines contrées d’Afrique et au Maroc. Nous offrons au public une perspective unique sur cette thématique complexe, nous invitant à remettre en question le rapport au corps.
 
"Les mains qui travaillent et nourrissent" met en lumière le rôle des femmes dès leur plus jeune âge, alors qu'elles prennent soin de leurs enfants tout en assumant les tâches domestiques et l'éducation. Ces toiles nous rappellent la force et la résilience des femmes qui jouent un rôle central dans notre société.
 
En se concentrant sur les "Mariages, Coutumes & Parures", l'artiste met en avant les parures et les bijoux de la future mariée, reflétant ainsi la grande diversité culturelle de notre patrimoine. Elle met également en lumière les coutumes spécifiques de certaines communautés marocaines, telles que l’Amerwas et Lqimt, offrant ainsi une plongée captivante dans les traditions qui font la richesse de notre pays.

A mon sens, la difficulté réside dans la transmission du message par l’expression artistique et de réussir à soulever la réflexion autour de sujets contemporains de notre société.

L’organisation de l’exposition est réalisée par thèmes et agrémentés par des textes qui soulignent et qui expliquent l’intérêt sociologique de chacun.

Souvent, quand j’accompagne un visiteur pendant l’exposition, je sollicite sa curiosité pour voir au-delà du côté esthétique et technique.

C’est donner un sens à mon expression artistique par des messages ou le public est invité à déceler.

L'esthétique et la technique artistique ne sont que des outils pour aider l’artiste à s’exprimer à sa façon.

En exposant des toiles représentant des femmes mineures mariées avec enfant, des jeunes filles bergères déscolarisées, les femmes et les corps des femmes dans l’espace public, la recherche d’interactions sociales à l’âge de la retraite et de spiritualité pour réduire l’isolement, les femmes tisseuses qui préservent un savoir-faire ancestral et prennent leur avenir en main en devenant entrepreneuses, la transmission des valeurs et coutumes marocaines…

Ainsi, ces différents sujets sont à l’image de la dynamique sociale actuelle.

Peut-être, j’exploiterais d’autres techniques, d’autres supports, mais je me sens très enracinée et emballée par la richesse de notre culture.



Nisrine Jaouadi