Cette exposition "Voyage artistique", qui au départ voulait être un hommage à ma ville, à mon enfance, à ma famille et à mes amis prend une autre tournure, sensible à son environnement immédiat, elle se veut un hommage aux victimes du tremblement de terre de la région d’El Haouz au centre du pays. 

La fin de la période du deuil est déjà là, elle va cohabiter à vie avec la douleur de ceux qui ont perdu un proche, mais elle doit laisser place à la reconstruction, des biens et des hommes, sans laquelle la vie s’arrête. 

C’est une partie de ma vie, et des émotions qui la jalonnent, qui vous est donné à voir avec cette exposition dans ce lieu sublime imprégné de la présence et des bonnes ondes de tous ceux qui m’ont précédé. 

La peinture que je vous propose me définit, elle est généreuse, grasse, empâtée et colorée, et chaque tableau correspond à un moment, une émotion, une rencontre. La peinture ce n’est pas un lieu, une étape, c’est un chemin un dialogue.

Un dialogue de l’artiste avec lui-même, de l’artiste avec son tableau, de l’artiste et son public. Je travaille au couteau, ce n’est pas la précision que je cherche, c’est le message qui m’importe, celui qui affecte ceux qui le reçoivent et qui génère une émotion chez eux, positive ou pas. J’utilise de l’huile de lin pour toutes mes toiles et tous mes cartons.

L’huile de lin s’oxyde dans un processus chimique qui permet, avec le temps de rendre la peinture épaisse, il agit aussi sur l’œuvre pour la modifier en atténuer les couleurs, en changer les formes, les dessins, la détacher de son auteur pour rendre plus simple sa transmission. L’huile de lin donne aux toiles une chaleur y compris lorsque les tons utilisés sont dans la catégorie des couleurs froides. 

Par contre je n’utilise ni siccatif, un produit destiné à faire sécher la toile rapidement, pour favoriser et encourager le process chimique toile, peinture et huile de lin si précieux pour mon travail, ni d’essence de térébenthine, un diluant qui risque de détruire les effets d’épaisseurs que je cherche pour tous mes travaux. 

Cette expo c’est aussi la rencontre d’un artiste avec une galerie qui commence à se faire un nom dans l’espace artistique et dans les milieux de l’art. Une galerie qui s’ouvre à son milieu et à son environnement dans un contexte compliqué.
 

Bargach Larbi est né le 1er mars 1957, Vit et travaille à Casablanca

Membre de l’atelier de peinture de « Abdelkebir Rabi’ » depuis 1998 et membre des associations Cénacle, Collectif Arribat, Insijam et Anouarts.

Il a participé à de nombreuses manifestations culturelles et Expositions :

• En 2004 Organisation de conférences sur l’histoire de l’art animée par Me Abdelkbir Rabi’ de l’Art Préhistorique à nos jours 
• En 2005 Organisation de conférences sur l’histoire de l’art au Maroc et les artistes marocains animée par Me Abdelkebir Rabi’  
• En 2006 Exposition collective au sein de « l’Espace Actua » d’Attijariwafa bank avec la participation des artistes Raki Said, Midafi, 
• En 2009, Exposition individuelle espace interne Attijariwafa bank,
• En 2018 Exposition collective organisée par l’association du « Cénacle de Casablanca » sous le thème « Un défi devenu passion », à l’espace de la Direction Régionale de la Culture à Casablanca, avec la participation des artistes Midafi Abdelati, Benjelloun Abdellatif, Fath Abdellah, Lemnouar Benali, Ferhat Latifa, Raki Said 
• En 2019 Exposition collective à Rabat dans le cadre du festival Florilège culturel de « Ribat Al Fath » à la Salle Mohamed El Fassi sous le thème « Une passion lumineuse » avec la participation des artistes Lahbib M’Seffer, Abdellatif Benjelloun et Abdellah Fath
• En 2021 Exposition collective à Casablanca organisée par le « Collectif Arribat » à l’hôtel Movenpick sous le thème « Une passion Salutaire » avec la participation des artistes Lahbib M’Seffer, Abdellatif Benjelloun et Abdellah Fath. 

Projets en cours : 

• En 2023 Exposition individuelle à Salé hôtel Dawliz sous le thème « Voyage Artistique » dont le vernissage est prévu le 6 octobre 2023
• En 2024 Exposition collective à Casablanca au sein de la fondation de la Mosquée Hassan II, organisée par l’association « Insijame » sous le thème « Ode à la Couleur » avec la participation de Abdellatif Benjelloun, Abdellah Fath, Lahbib M’Seffer, Abderrahim Labyad et Lemnouar Benali. Exposition prévue en février, date vernissage en cours